全球游戏音频提供商SIDE与Imaginarium Studios扩大合作，在伦敦开设全新动作捕捉工作室

当高质量音频与精准动作数据在同一屋檐下融合，沉浸式叙事便有了新的上限。此次SIDE与Imaginarium Studios加深合作，在伦敦启动全新动作捕捉工作室，核心主题是打造端到端、一体化的内容生产管线，用同地协作解决游戏研发中“声画分离”的历史难题。

相比传统“配音与动捕分时分地”的流程，音频与动作捕捉一体化让演员在同场景内完成台词、身体与面部表演，导演可实时校准节奏、情感与镜头走位。对于讲究情绪细节的叙事游戏，这意味着更自然的口型匹配与连贯的表演弧线，亦减少后期ADR与剪辑拼接的不可控风险。

新工作室位于伦敦，兼具国际化通达与人才集中优势，便于全球项目落地与本地化协同。设施层面，采用多机位光学阵列与同步音频链路，覆盖全身性能捕捉、面部捕捉与高保真游戏音频录制；并支持虚幻与Unity的实时预览，让制作团队现场确认表演强度、镜头调度和资产对接，减少跨团队往返沟通。

从制作管理角度，此举直接影响时程与成本：同地采集降低了版本漂移与资产错配概率；同机房监听与审片可在当日完成粗剪与标注，缩短迭代回路。对AAA与中型工作室而言，这种“声画同源”的数据为后续动画清洗、混音与本地化提供更稳定的基线；对独立团队，则可通过模块化服务按需启用配音、选角、动捕与后期，控制预算峰值。

案例观察：以一款叙事驱动RPG的典型流程为例，团队在同一拍摄日完成“对白+身体走位+面部表情”，并在现场将片段回放到关卡原型中验证节奏。实践显示，借助这种协同，常见地能将返录与补拍频次降低约20%–30%，剪辑时间缩短一到两个迭代周期；更重要的是，角色间的化学反应在一镜到底的表演中被保留下来，显著提升玩家对情节张力的体感。

值得注意的是，伦敦动作捕捉工作室不仅面向游戏，也服务影视与实时虚拟制作，形成跨领域的技术溢出。通过将选角、表演指导、配音与本地化统一在一条链路上，SIDE与Imaginarium Studios为全球内容团队提供了更高的可见性与交付确定性：从剧本文学节奏到最终混音上线，关键环节都可在同一套标准下被度量与追踪。

当行业迈向实时叙事与跨平台分发，一体化的性能捕捉+游戏音频将成为高品质内容的基础设施。以伦敦为枢纽的此次扩张，既是产能升级，也是制作哲学的升级：让技术为表演让路，让表演为叙事增值。